Arc-en-Ciel (Ensemble für zeitgenössische Musik der ZHdK)
Arc-en-Ciel (Ensemble für zeitgenössische Musik der ZHdK)
| Title |
|
| Institutional affiliation | |
| Study path | |
| Genre / discipline |
62 Items
- Page 1 of 6
2024.01.19. | Arc-en-Ciel
Name that can easily go onto 2 lines
Author that can easily go onto 2 lines as well
- Author
- Date
- 19.01.2024
- Keywords
- Description
- Arc-en-Ciel
Ensemble für zeitgenössische Musik der ZHdK
Lars Mlekusch - Leitung
--
Kaija Saariaho (1953–2023)
Lichtbogen (1985)
Dauer 17’
Fl. Hrf. Pn. Sz. Vl.(2) Va. Vc. Kb. Elektronik
Inês Fernandes Cunha - Flöte, Eline Rowaert - Harfe, Carter Muller - Piano, Bárbara Ribeiro - Schlagzeug, Jesper Gasseling - Violine, Thaïs Louvert - Violine, Remea Friedrich - Viola, Pauline Ngolo - Violoncello, Arnauld Crettenand - Kontrabass, Leandro Giannini - Elektronik
--
Elias Jurgschat
an-fassen für Ensemble (2023)
Fl. Ob. BKl. Fg. Hr. Tp. Pos. Tb. Pn. Sz. Vl. Va. Vc. Kb.
Inês Fernandes Cunha - Flöte, Nelson Pillonel - Oboe, Gevorg Badalyan - Bassklarinette, Esther Trujillo Sánchez - Fagott, Massimiliano Pavan - Horn, Tomoki Iwasaki - Trompete, Robin Fragniere - Posaune, Henrique Dias - Tuba, Ariel Rodrigues Lima - Piano, Cedric Gyger - Schlagzeug
--
Misato Mochizuki (*1969)
Chimera (2000)
Dauer 11’
Kl. BKl. Sax. Tr. Pos. Pn. Sz.(3) Vl. Va. Vc.
Yasmine Urquhart - Klarinette, Paolo Sartori - Bassklarinette, Juan David Toro Martín - Saxophon, Manuel Ferreira - Trompete, Robin Fragniere - Posaune, Carter Muller - Piano, Paul Rive - Schlagzeug, Lorenz Gerl - Schlagzeug, Simon Werner - Schlagzeug, Carolina Picas Magalhães, Oriane Lavignolle - Viola, María González Badenes - Violoncello
--
Madli Marje Gildemann
Nocturnal Migrants (2023)
Pn. Sz.(2) Vl. Va. Vc. Kb.
Carter Muller - Piano, Bárbara Ribeiro - Schlagzeug, Simon Werner - Schlagzeug, Ivan Ariza - Violine, Vladimir Kharatyan - Viola, María González Badenes - Violoncello, Lia Neff - Kontrabass
--
Friedrich Cerha (1926–2023)
Mikrogramme (Neufassung 2020)
Dauer 20’
Kl. BKl. Hr. Pos. Pn. Sz.(2) Vl. Va. Vc. Kb.
Enrico Palatini - Klarinette, Gevorg Badalyan - Bassklarinette, Tommaso Polloni - Horn, Robin Fragniere - Posaune, Ariel Rodriguez Lima - Piano, Paul Rive - Schlagzeug, Lorenz Gerl - Schlagzeug, Ivan Ariza - Violine, Oriane Lavignolle - Viola, Pauline Ngolo - Violoncello, Lia Neff - Kontrabass
--
- Arc-en-Ciel
- Copyright holder
- Zürcher Hochschule der Künste
- Institutional affiliation
- Study path
- Project title in German
- Arc-en-Ciel
- Lecturer / head of project
- Lars Mlekusch (Leitung) / Tilmann Bogler (Management)
- Imported on
- 22.01.2024
- Parent sets
- 3
- Set is related to
- 0 1
2023.11.17. | Arc-en-Ciel
Name that can easily go onto 2 lines
Author that can easily go onto 2 lines as well
- Author
- Date
- 17.11.2023
- Keywords
- Description
- ARC-EN-CIEL
Ensemble für zeitgenössische Musik der ZHdK
Pierre-André Valade, Leitung
Programm
Lars Heusser (*1972)
Absurde Muster (2018/19)
--
Chien-Chien Hsu - Klarinette, Domenico Frondella - Fagott, Christian Kunz - Saxophon, Bastian Berlinghof - Horn, Manuel Ferreira Pedro - Trompete, Robin Fragnière - Posaune, Bárbara Ribeiro, Eneko Aranguren Arana, Paul Riva, Simon Herron – Schlagzeug, Stefan Kägi - Digital Piano, Yung-Hui Liang, Klavier, Akvile Sileikaite – Cembalo, Lars Heusser – Elektronik, Vanessa Wagner – Harfe, Sophia Oertel, Thaïs Louvert – Violine, Sebastian Ortega, Maura Rickenbach - Violoncello
Amir Liberson (*1991)
Facsaraglia (Uraufführung)
--
Rossana Quarato – Flöte, Nadia Lischer – Oboe, Nikita Kornyushin – Bass-Klarinette, Domenico Frondella – Fagott, Bastian Berlinghof – Horn, Manuel Pedro Ferreira – Trompete, Robin Fragnière – Posaune, Chan Wai Chun – Tuba, Eneko Aranguren Arana, Paul Riva, Simon Herron – Schlagzeug, Salome Cavegn – Mezzosopran, Vanessa Wagner – Harfe, Sophia Oertel – Violine, Thaïs Louvert – Violine, Clara Zschocke – Viola, Maura Rickenbach – Violoncello, Filipe Dandalo – Kontrabass
Fusun Köksal (*1973)
quelle’d (2020)
Dauer 10’
--
Rossana Quarato – Flöte, Nadia Lischer – Oboe, Nikita Kornyushin - Bass-Klarinette, Nadav-O Leibovich – Trompete, Robin Fragnière – Posaune, Bárbara Ribeiro, Eneko Aranguren Arana, Paul Riva, Simon Herron – Schlagzeug, Miku Arizono – Klavier, Anna Freer, Lauren Vandervelden – Violine, Toby Cook – Viola, Sebastian Ortega – Violoncello, Filipe Dandalo - Kontrabass
Samir Odeh-Tamimi (*1970)
Alif (2014)
Dauer 16’
--
Rossana Quarato – Flöte, Nikita Kornyushin - Bass-Klarinette, Christian Kunz - Saxophon, Robin Fragnière – Posaune, Bárbara Ribeiro, Eneko Aranguren Arana, Paul Riva, Simon Herron – Schlagzeug, Salome Cavegn - Mezzo-Sopran, Chiara Baruffi – Klavier, Vanessa Wagner – Harfe, Lauren Vandervelden – Violine, Toby Cook – Violine, Maura Rickenbach – Violoncello, Filipe Dandalo - Kontrabass
György Ligeti (1923–2006)
Kammerkonzert (1970)
Corrente (Fließend)
Calmo, sostenuto
Movimento preciso e mecanico
Presto
Dauer 21’
--
Rossana Quarato - Flöte, Miguel Coelho - Oboe/Oboed d'amore/Englischhorn, Chien-Chien Hsu - Klarinette, Nikita Kornyushin - Bass-Klarinette, Jose Beltran - Horn, Cyprien Gruffel - Posaune, Tamriko Kordzaia - Klavier/Celesta, Eleni Mitrousia - Cembalo/Harmonium, Iván Ariza Chacón - Violine, Anna Freer - Violine, Clara Zschocke - Viola, Sebastian Ortega - Violoncello, Filipe Dandalo - Kontrabass
- ARC-EN-CIEL
- Copyright holder
- Zürcher Hochschule der Künste
- Institutional affiliation
- Study path
- Imported on
- 23.11.2023
- Parent sets
- 3
- Set is related to
- 0 6
2023.03.24.|Arc-en-Ciel
Name that can easily go onto 2 lines
Author that can easily go onto 2 lines as well
- Author
- Date
- 24.03.2023
- Keywords
- Description
- Noli me tangere
Arc-en-Ciel
Ensemble für zeitgenössische Musik der ZHdK
Vorgespräch um 18:00
Öffentliches Gespräch zwischen Isabel Mundry (Komponistin), Micha Seidenberg (Komponist) und Patrick Müller (Moderation). Im Zentrum der Diskussion stehen die Werke Noli me tangere von Isabel Mundry und Souvenance von Micha Seidenberg, welche im anschliessenden Konzert aufgeführt werden.
Konzert
Jonathan Stockhammer, Leitung
Micha Seidenberg
Souvenance (2018) für Ensemble und Elektronik
Besetzung:
Flöte: Bakija Artida
Oboe: Bande Rodríguez Mateo
Klarinette: Avigdor Mor
Fagott: Alves Lopes Ana Bárbara
Harfe: Rowaert Eline
Klavier: Mason Jacob
Violine: Sha Liwen
Cello: Sonchaiwanich Supanee
Cue-Player: Holló Mátyás
_
Hans Abrahamsen
Klavierkonzert (2000)
Carter Muller, Klavier
Besetzung:
Flöte: Compagno Caterina
Oboe: Mayer Flavia
Klarinette 1: Boccacino Alessia
Klarinette 2: Acciarino Riccardo
Fagott: Alves Lopes Ana Bárbara
Horn: Polloni Tommaso
Trompete: Miura Ayaka
Posaune: Tong Ivan
Schlagzeug: Condriuc Roman Gabriel, Schrod Lukas, Martínez Garduño Alejandro
Harfe: Nowarra Samira
Gitarre: Svendova Dominika
Digital Piano: Mohy-El-Din Seif-El-Din Mohamed Sherif
Violine 1: Starc Annika
Violine 2: Gasseling Jesper
Viola: Zeitoun Raphaël
Cello: Olausson Bengt Mikael Johannes
Kontrabass: Barcellona Pietro
_
Samir Odeh-Tamimi
Ahinnu II (2003)
Besetzung:
Flöte: Bakija Artida
Oboe: Mayer Flavia
Klarinette: Avigdor Mor
Schlagzeug: Martínez Garduño Alejandro
Violine: Gasseling Jesper
Viola: Mayer Nina
Cello: Olausson Bengt Mikael Johannes
_
Isabel Mundry
Noli me tangere (2020)
Bárbara Ribeiro, Schlagzeug
Besetzung:
Flöte: Bakija Artida
Oboe: Bande Rodríguez Mateo
Klarinette: Palatini Enrico
Bassklarinette: Blanco Estefanía
Fagott: Alves Lopes Ana Bárbara
Horn: Polloni Tommaso
1. Trompete: Cesarano Gaetano
2. Trompete: Miura Ayaka
Posaune: Tong Ivan
Schlagzeug: Holló Mátyás
Harfe: Nowarra Samira
Klavier: Zheng Yuda
Violine 1: Steinthorsdottir Solveig
Violine 2: Sha Liwen
Viola: Zeitoun Raphaël
Cello 1: Arnholdt Friederike Luise
Cello 2: Sonchaiwanich Supanee
Kontrabass: Barcellona Pietro
Eintritt frei, Kollekte
«Noli me tangere» betitelt Arc-en-Ciel, das Ensemble für zeitgenössische Musik der ZHdK, sein März-Programm. Die vier Werke orientieren sich formal oft an einer strengen Struktur und bringen jeweils eine eigene, farbenreiche und sinnliche musikalischen Sprache zum Ausdruck.
- Noli me tangere
- Copyright holder
- Zürcher Hochschule der Künste
- Institutional affiliation
- Study path
- Project title in German
- Noli me tangere
- Imported on
- 02.05.2023
- Parent sets
- 3
- Set is related to
- 0 5
2023.01.20.|Arc-en-Ciel
Name that can easily go onto 2 lines
Author that can easily go onto 2 lines as well
- Author
- Date
- 20.01.2023
- Keywords
- Description
- Erinnerung und Blick ins Jetzt
Arc-en-Ciel
Ensemble für zeitgenössische Musik der ZHdK
Baldur Brönnimann, Leitung
_
1. Teil: Uraufführungen
aus den Kompositionsklassen
_
Jakob Stillmark
Kryptomnesie I für kleines Ensemble
Alt-Flöte, Klarinette in B, Trompete in B, Perkussion (Ride-Becken, Gong, Xylophon, Crotales, 3 Tomtoms, Trinagel, Autofeder), Klavier, Violine ,Viola, Violoncello
Franziska Wilhelm
Diametralspiele für Ensemble
Klarinette/BKl, Fg / Hr in F / Perc (Vibraphon, Snare Drum, Plattenglocke, sonst Röhrenglocken), Klavier, Viola, Violoncello
_
Po-Yu Wang
Polymérisation
for 10 instruments
Fl, EH, Basskl / Horn / 2 Perkussion (1: Marimba, Snare Drum, Tom-toms, Crotales / 2: Marimba, Snare Drum, Tom-toms, Cymbal, Gong), Klavier, Violine, Bratsche und Violoncello
_
Etsuro Masuda
Das Spiel
für Kammerorchester
Fl, Ob, Klar in B, Fg / Hr in F, Trp in C, Pos, Tb / 1 Perc (Suspended Cymbal, Drum-Set, Marimba, Vibraphone) Hrf, Klav / 1.1.1.1.1
_
Hao Ma
Fault
Kammermusik für 13 Instrumente
Fl/Bassfl, Oboe/EHorn, Kl in B/Bassklar B, Fagott/Ffg, Horn in F, Trp in B, Perc (Vibraphon, Marimba, Glockenspiel, Trinagel, Sizzle Cymbal, Wind Chimes, Bongo, 4 Toms, Tamtam),
2 Vi, Vla, Vc, Kb
_
2. Teil
Unsuk Chin (*1961)
Gougalon (2009/2011)
I. Prolog - Dramatisches Aufgehen des Vorhangs / Prologue - Dramatic Opening of the Curtain
II. Lamento der kahlen Sängerin / Lament of the Bald Singer
III. Der grinsende Wahrsager mit dem falschen Gebiss / The Grinning Fortuneteller with the False Teeth
IV. Episode zwichen Flaschen und Dosen / Episode between Bottels and Cans
V. Circulus vitiosus - Tanz vor den Baracken / Circulus vitiosus - Dance around the Shacks
VI. Die Jagd nach dem Zopf des Quacksalbers / The Hunt for the Quack's Plait
_
Eintritt frei, Kollekte
===
1. Teil:
Einführungstexte zu den Stücken aus der Kompositionsklasse
Jakob Stillmark
Kryptomnesie I für kleines Ensemble
5’
Alt-Flöte, Klarinette in B, Trompete in B, Perkussion (Ride-Becken, Gong, Xylophon, Crotales, 3 Tomtoms, Trinagel, Autofeder), Klavier, Violine ,Viola, Violoncello
Der Begriff Kryptomnesie kommt aus der altgriechischen Sprache und bezeichnet eine vergessene Erinnerung. In der Psychologie wird damit ein Phänomen bezeichnet, bei dem scheinbar vergessene Erinnerungen plötzlich wieder auftauchen und sind vergleichbar mit dem Phänomen des Déjà-vu.
Als ich mit der Komposition dieses Stückes begann, erlebte ich in meiner inneren Vorstellung des bereits Geschriebenen einige solcher Kryptomnesien am eigenen Leibe. Je mehr ich schrieb, desto mehr hatte ich das Gefühl, dass sich in meiner Musik eine unbewusste musikalische Erinnerung artikulierte. Nach einiger Zeit wurde mir dann schlagartig klar, um welches Stück es sich handelte. Das war sehr überraschend, denn ich hatte mir eigentlich vorgenommen, in diesem Stück ganz auf die Verwendung von Zitaten zu verzichten. Nach dieser Erfahrung begann ich das Stück neu und machte diesen Prozess der schleichenden Konkretisierung einer vergessenen musikalischen Erinnerung zum Konzept der Komposition. Kryptomnesie I ist eine Skizze für den ersten Satz zu einem dreisätzigen Werk.
Franziska Wilhelm
Diametralspiele für Ensemble
7’
Klarinette/BKl, Fg / Hr in F / Perc (Vibraphon, Snare Drum, Plattenglocke, sonst Röhrenglocken), Klavier, Viola, Violoncello
Im Stück Diametralspiele habe ich Kontraste, Widersprüche und Chancen der Kombination von Improvisation mit Komposition und Zwischenformen erkundet. Einzelne klangliche Atmosphären werden zum einen fest durchkomponiert, zum Vergleich in anderen Abschnitten improvisierend umgesetzt. Dadurch ergibt sich eine Form, in der verschiedene Systeme des Musizierens diametral gegenübergestellt werden, als auch der Übergang jener durch beispielsweise Komposition mit freien Parametern oder Improvisation mit festen Vorgaben gezeigt wird.
Ich denke das Stück in Runden eines Spiels, die von einem Signal klar abgetrennt werden. In jeder Runde werden die Rollen der Spielenden neu ermittelt und verschiedene Konstellationen kurz aufgestellt.
Po-Yu Wang
Polymérisation
for 10 instruments
10’
Fl, EH, Basskl / Horn / 2 Perkussion (1: Marimba, Snare Drum, Tom-toms, Crotales / 2: Marimba, Snare Drum, Tom-toms, Cymbal, Gong), Klavier, Violine, Bratsche und Violoncello.
Dieses Werk ist eine musikalische Interpretation der Struktur des "Baum des Lebens" (עץ החיים). Die Komposition begann mit einer Reihe von Nummern und durchlief mehrere Prozesse, die das Material der vorangegangenen Stufe immer wieder aufgriffen. Ob in den Systemen der Tonhöhe, des Rhythmus oder der Struktur, sie alle gingen von derselben Zahlenreihe aus, nämlich: 1,3,5,7. Diese Zahlenreihe als Ursprung des kompositorischen Geschehens führt hier durch seine Selbstschöpfung zur parametrischen Identität.
Etsuro Masuda
Das Spiel, für Kammerorchester
8’
Fl, Ob, Klar in B, Fg / Hr in F, Trp in C, Pos, Tb / 1 Perc (Suspended Cymbal, Drum-Set, Marimba, Vibraphone) Hrf, Klav / 1.1.1.1.1
Das Stück beschäftigt sich mit Japan, insbesondere mit musikalischen Elementen aus japanischen Videospielen, Clubs und weiteren populären Amüsement-Genres. Dabei bin ich strukturell auf Kombinationen von langen und kurzen Tönen gekommen. Dies habe ich zum Konzept meines Stücks gemacht. Meistens erfolgen die Kombinationen gleichzeitig, manchmal auch nacheinander.
Ich denke, dass der Versuch, Elemente verschiedener Genres zu integrieren, eine sehr japanische Eigenschaft ist.
Hao Ma
Fault
Kammermusik für 13 Instrumente
7’
Fl/Bassfl, Oboe/EHorn, Kl in B/Bassklar B, Fagott/Ffg, Horn in F, Trp in B, Perc (Vibraphon, Marimba, Glockenspiel, Trinagel, Sizzle Cymbal, Wind Chimes, Bongo, 4 Toms, Tamtam),
2 Vi, Vla, Vc, Kb
The creation of the work is inspired by the most famous San Andreas Fault in the world. It is also one of the most famous earthquake-induced faults. A fault is a rock fracture surface that separates two rock masses that are in relative motion. Faults usually occur in areas with frequent crustal activity and are associated with natural disasters such as earthquakes and tsunamis. Faults usually occur in groups; they vary in size, with large faults running across the entire lithosphere and horizontally extending for thousands of kilometers. Obvious faults all require the significant relative displacement of the rock formations on both sides.
Different parts of this work have displayed various strata formed over an extended period, mutual conversion of various materials, and active exchange of diverse sounds, rendered manifold colors and distinctive stances from geological faults occurred at vastly disparate times with divergent textures.
_
2. Teil
Unsuk Chin
Gougalon
Scenes from a Street Theater (2009/2011) for ensemble
- Erinnerung und Blick ins Jetzt
- Copyright holder
- Zürcher Hochschule der Künste
- Institutional affiliation
- Study path
- Imported on
- 20.01.2023
- Parent sets
- 3
- Set is related to
- 0 1
2022.11.06.|Arc-en-Ciel
Name that can easily go onto 2 lines
Author that can easily go onto 2 lines as well
- Author
- Date
- 06.11.2022
- Keywords
- Description
- Räume, Interaktionen und Verdichtung
Arc-en-Ciel
Ensemble für zeitgenössische Musik der ZHdK
Johannes Kalitzke, Leitung
_
Ying Wang (*1976 Shanghai)
SCHMUTZ für Violine und Ensemble (2019)
Lucas Pedro, Flöte (Picc)
Manuel Brandão Carvalho de Oliveira Nunes, Oboe
Argjent Bajrami, Bass-Klarinette
Jason Frazier, Bariton-Sax
Alicia Mackay, Fagott
Tommaso Polloni, Horn
Didier Gasser, Trompete
Ho Ting Woo, Posaune
Paul Buchberger, Schlagzeug
Roman Gabriel Condriuc, Schlagzeug
Nicole Kielbasiewicz, Klavier
Noel Dožić, Akkordeon
Silan Agdede, E-Gitarre
Jamila Garayusifli, Violine solo
Annika Starc, Violine
Raphaël Zeitoun, Viola
Carolin Eychmüller, Cello
Catalina Lluvia Paredes Castillo, Kontrabass
_
Barblina Meierhans
Auf Distanz 2020
Hector Rodriguez, Bass-Flöte (Solo)
Nikita Kornyushin, Klarinette
Kezia Lovick-Jones, Sopran-Bariton Sax
Ana Catarina Pinto, Fagott
Nikolaos Nikas, Kornett
Ho Ting Woo, Posaune
Mattea Anderes, Viola
Gabriela Svetoslavova Linkova, Cello
Catalina Lluvia Paredes Castillo, Kontrabass
_
Anna Thorvaldsdóttir (*1977)
Ró (2013)
Hector Rodriguez, Bass-Flöte
Argjent Bajrami, Bass-Klarinette
Ferran Mechó Pérez, Schlagzeug
Florian Altwegg, Klavier
Miyuko Wahr, Violine
Jesper Gasseling, Violine
Jonathan Frei Hagos, Viola
Gabriela Svetoslavova Linkova, Cello
_
Arnold Schönberg (1874-1951)
Orchesterstücke op. 16 (1909)
Bearbeitung von 1925 für Ensemble von Felix Greissle
Artida Bakija, Flöte (Picc)
Manuel Brandão Carvalho de Oliveira Nunes, Oboe
Alisson Stettler, Klarinette
Alicia Mackay, Fagott
Giovanni Campanardi, Horn
Yuda Zeng, Klavier
Joanna Krauze, Harmonium
Mariia Pliskina, Violine
Annika Starc, Violine
Raphaël Zeitoun, Viola
Carolin Eychmüller, Cello
Catalina Lluvia Paredes Castillo, Kontrabass
_
Eintritt frei, Kollekte
_
Programmtext
„Stell dir einen langen, gehaltenen Ton vor, wie eine zarte Blume, die du in den Händen halten und auf einem Drahtseil gehen musst, ohne sie fallen zu lassen oder zu stürzen. Auf diese Weise misst man die Zeit und bemerkt die winzigen Veränderungen, die sich im Weitergehen ereignen.“ Auf diese Vorstellung verweist Anna Thorvaldsdóttir bei ihrem Stück Ró.
Distanz als Metapher für musikalische Vorstellungen in unterschiedlichen Formen findet man, wie es der Titel schon sagt, auch bei Barblina Meierhans’ Werk „Auf Distanz“. Sie wird bei ihr konkret erlebbar, denn die Komponistin verteilt die Interpretierenden an verschiedene Orte. Dadurch macht sie den Klang und seine Resonanz im Raum erfahrbar und geht parallel der Frage nach, was Distanz mit uns macht. Das war gerade während der Entstehung der Komposition, im Jahr 2020 während der Pandemie, eine besonders dringliche Frage.
Mit Schoenbergs Orchesterstücke op. 16 ergibt sich eine Parallele in der Form. Meierhans hat wie Schoenberg mehrere kurze Sätze geschrieben und sich dabei jeweils auf ein sprachliches Phänomen bezogen. Während Schoenberg jedoch einen neuen Umgang mit dem Orchester suchte – 1909 schrieb er an Richard Strauss „[…] keine Architektur, kein Aufbau. Bloß ein bunter ununterbrochener Wechsel von Farben, Rhythmen und Stimmungen, […]“ – standen bei Meierhans die klangliche Untersuchung von Sprachlauten im Vordergrund. So heissen die kurzen Sätze „Schnalzen“, „Kichern“, „Lauschen und Singen“ und „Atmen“.
Schmutz für Violine und grosses Ensemble von Ying Wang öffnet den konzeptuellen Raum nach aussen und stellt Fragen, die uns alle betreffen: „Gestank in der Luft, Angst in den Gedanken.“ Wang erzählt mit ihrer Komposition von den schrecklichen Gefühlen im Zusammenhang mit der Umweltverschmutzung. Das macht sie aber nicht in Hoffnungslosigkeit, sondern geht von der unberührten Schöpfung aus: „Ausgangspunkt: das Individuum=Violine. Geburt. Ein Ton für sich. Im Leben. Im Einklang. Stabil. Stark im Wachsen und Ausbreiten. […]“
SCHMUTZ – Ying WANG
für großes Ensemble (2018/2019)
Das Gehör ist die Tür zur Seele. Eine Tür die immer offen steht. Aufnahmebereit. Passiv wie aktiv. Permanente auditive Überforderung als Resultat einer viralen Raum-Beschlagnahme. Kulturelle wie gesellschaftliche Bedingungen als Bezugspunkte einer Wahrnehmung in humanem Sinn werden medial geflutet und vereinheitlicht zu einem globalen monokausalen Entwertungssystem.Ethik, Moral und Kultur verschmiert vom geistigen Abfall einer selbstgefälligen Feudalgesellschaft. Gehirnwäsche als Akt einer totalitären Verschmutzungsfraktion. Verträumte Tralala- und sexy Bum-Bum- Ästhetik strömt aus der vordergründigen Bedürfnisanstalt degenerierter Suchtgemeinschaften. Lautstarke Selbstinszenierung dominiert auf stylisch- linearen Wegen, Autobahnen der Fluchthelfer. Darunter das Leben. Ich. Vermüllt. Zugeschüttet. Verpestet. Ich drohe zu ersticken. An dieser kleinen tagtäglichen Unachtsamkeit.
An der ignoranten selbstgefälligen Entsorgung. Ich drohe zu verstummen unter den breitspurigen Laut-Sprechern. Plastik im Meer, Öl im Gefieder, Lärm im Ohr, Gift im Essen, Gestank in der Luft, Angst in den Gedanken. Dieses Netz der Belastungen, ausgelegt von jedem einzelnen, verbreitet sich stetig. Meine Musik erzählt von dieser Qual. Das Stück ist geschrieben für Solo-Violine und Ensemble.
Ausgangspunkt: das Individuum=Violine. Geburt. Ein Ton für sich. Im Leben. Im Einklang. Stabil. Stark im Wachsen und Ausbreiten. Jede Klangtextur wie ein unersetzbarer individueller Fingerabdruck. Vielfalt (Polyphonie) ist gewünscht. Aber Vergleiche machen unsicher. Im Aufeinandertreffen das Bedürfnis nach Harmonie. Ausgesetzt den inneren (Violine) und äußeren Verführungen (Ensemble). Neid und Hass erzwingen Anpassungen, die eher eine ästhetisierende Inszenierung der Persönlichkeit verlangen, als eine Entfaltung des Selbst zu ermöglichen. Außen Hui! Innen Pfui! Werbung suggeriert Perfektion.
Man nimmt teil. Ohne zu teilen. Man lernt auszuteilen. Die Industrieminute (Ensemble) beschleunigt das Zeitempfinden im exponentiellem Wachstum.
Die leeren Lehren der Politik, Religionen und der Medien (Ensemble) predigen elende Ungleichheit. Entweder Ausbeuter oder Ausgebeuteter. Gottmensch oder Untermensch. Gläubiger oder Ungläubiger. Ausgesetzt diesen Gewalten unterliegt die Ideologie. Kapitulation, Leichtsinn, Resignation. Der Mensch selbst wird zum Problemstoff. Umweltsünde über den Tod hinaus.
- Räume, Interaktionen und Verdichtung
- Copyright holder
- Zürcher Hochschule der Künste
- Institutional affiliation
- type
- Study path
- Lecturer / head of project
- Johannes Kalitzke / Lehel Donath
- Imported on
- 04.11.2022
- Parent sets
- 3
- Set is related to
- 0 7
2022.05.01.|Orchesterkonzert 'à la française'
Name that can easily go onto 2 lines
Author that can easily go onto 2 lines as well
- Author
- Date
- 01.05.2022
- Keywords
- Description
- Orchester der Zürcher Hochschule der Künste
Pierre-André Valade, Leitung
_
Olivier Messiaen (1908–1992)
Les Offrandes Oubliées (1930)
méditation symphonique pour orchestre
_
Igor Strawinsky (1882–1971)
Chant du Rossignol (1917)
_
Henri Dutilleux (1916–2013)
Symphonie Nr. 1 (1951)
I. Passacaille
II. Scherzo molto vivace
III. Intermezzo
III. Finale, con variazioni
_
[Aufnahme aus rechtlichen Gründen im Login-Bereich abhörbar]
- Orchester der Zürcher Hochschule der Künste
- Copyright holder
- Zürcher Hochschule der Künste
- Institutional affiliation
- type
- Study path
- Project title in German
- Orchesterprojekt 'à la française'
- Lecturer / head of project
- Pierre-André Valade / Lehel Donath
- Imported on
- 28.06.2022
- Parent sets
- 2
- Set is related to
- 0 4
2022.01.21.|Arc-en-Ciel
Name that can easily go onto 2 lines
Author that can easily go onto 2 lines as well
- Author
- Date
- 21.01.2022
- Keywords
- Description
- Arc-en-Ciel (Ensemble der ZHdK für zeitgenössische Musik)
Institute for Computer Music and Sound Technology
Leitung (Einstudierung)
Thomas Moore, Pieter Matthynssens, Wannes Gonnissen (Nadar Ensemble) und
Brian Archinal (Ensemble Nikel)
Programm
Clara Iannotta (*1983)
Outer Space for baritone sax, percussion, electric guitar, one object performer, film and electronics
(2018)
Alexander Schubert (*1979)
Point Ones for small ensemble and augmented conductor
(2011)
Jorge Sánchez-Chiong (*1969)
used redux
for amplified ensemble, electronics and turntables ad lib
(2009)
[Ton- und Bildaufnahmen aus rechtlichen Grüssen im Login-Bereich]
- Arc-en-Ciel (Ensemble der ZHdK für zeitgenössische Musik)
- Copyright holder
- Zürcher Hochschule der Künste
- Imported on
- 20.01.2022
- Parent sets
- 3
- Set is related to
- 0 4
2021.11.01|Arc-en-Ciel
Name that can easily go onto 2 lines
Author that can easily go onto 2 lines as well
- Author
- Date
- 01.11.2021
- Keywords
- Description
- Arc-en-Ciel
Ensemble für zeitgenössische Musik der ZHdK
Lars Mlekusch, Leitung
__
Agata Zubel (*1978)
Streets of a Human City (2012)
Dauer 16'
Francesco Filidei (*1973)
Ballata Nr. 2 (2012)
Dauer: 12'
Raphael Belfiore (*1995)
Edgar Varèse and the Jazzmen (UA)
Enno Poppe (*1969)
Salz (2005)
Dauer: 16'
__
Eintritt frei, Kollekte
__
«Arc-en-ciel» enthebt uns der chronometrischen Zeit und entführt uns aus dem Hier und Jetzt in fantastische Welten.
Zeitgenössische Werke stehen im Zentrum dieses ZHdK-Ensembles, in dem namhafte Dirigent:innen mit Studierenden Konzertaufführungen erarbeiten. Die Programme berücksichtigen aktuelle Fragestellungen oder Werke zeitgenössischer Komponist:innen, die oft gleichzeitig als «composer in residence» an der ZHdK weilen.
__
Lars Mlekusch, Leitung
Nach Studien in Basel, Chicago, Amsterdam und Paris wirkte Lars Mlekusch zunächst international als Saxophonist, bevor er sich zunehmend auch als Dirigent zu empfehlen begann. So dirigiert er u.a. im Musikverein Wien, Wiener Konzerthaus, Royal Concertgebouw und Muziekgebouw Amsterdam, National Concert Hall Taipei, Casa da Música Porto und auf Festivals wie Wien Modern, Huddersfield Contemporary Music Festival, Impuls Academy und Festival Graz, Aspekte Salzburg. Dabei arbeitet er mit führenden Solistenensembles wie Klangforum Wien, Ensemble Phace, Österreichisches Ensemble für Neue Musik OENM u.a. In der Saison 2021/2022 debütiert er im grossen Saal der Elbphilharmonie Hamburg. Ein besonderes Anliegen ist der Austausch mit jungen Musikern. Seit 2015 ist er Professor an der Zürcher Hochschule der Künste (ZHdK), davor war er Universitätsprofessor an der Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien (MUK). Er gibt weltweit Kurse an renommierten Musikhochschulen und wirkt als Juror bei internationalen Wettbewerben.
larsmlekusch.com
__
Raphael Belfiore - Edgar Varèse and the Jazzmen (UA)
Edgar Varèse and the Jazzmen is a piece for amplified ensemble and fixed media based on a found recording in which Edgar Varèse meets with notorious jazzmen such as Charles Mingus and Art Farmer. Despite its historical importance, the recording is of low informational value. It documents a transitional moment in which musicians experiment and have unintelligible discussions. The piece is a series of six variations taking this recording — and its ambivalent state between information and noise — as a basis. In each one, different parts of the same (however sometimes processed) recording are replaced with instrumental sounds, implementing each time a different understanding of the concept of noise.
Die Orchesterausbildung nimmt an der ZHdK einen zentralen Stellenwert ein. Die repräsentativen Hochschulformationen «Orchester der ZHdK», das Ensemble für zeitgenössische Musik «Arc-en-Ciel» sowie das polivalente «Kammerensemble der ZHdK» bereichern das Kulturangebot im Grossraum Zürich.
Das Programmspektrum umfasst das Repertoire ab dem frühen 18. bis ins 21. Jahrhundert für Formationen vom kleinbesetzen Kammerensemble bis zum grossen Sinfonieorchester. Durch die Zusammenarbeit mit den Orchestern der Tonhalle und der Oper Zürich, des Musikkollegiums Winterthur und dem Zürcher Kammerorchester erhalten die Studierenden Praxis und Einblick in die Welt der Berufsorchester.
- Arc-en-Ciel
- Copyright holder
- Zürcher Hochschule der Künste
- Institutional affiliation
- Study path
- Imported on
- 29.10.2021
- Parent sets
- 3
- Set is related to
- 0 1
2020.01.16.|Arc-en-Ciel|Uraufführungsabend
Name that can easily go onto 2 lines
Author that can easily go onto 2 lines as well
- Author
- Date
- 16.01.2020
- Keywords
- Copyright holder
- Zürcher Hochschule der Künste
- Institutional affiliation
- type
- Study path
- Project title in German
- Uraufführungsabend
- Lecturer / head of project
- William Blank / Martin Huber
- Imported on
- 20.01.2020
- Parent sets
- 3
- Set is related to
- 1 1
2019.11.09.|Arc-en-Ciel|Begegnung mit Helmut Lachenmann
Name that can easily go onto 2 lines
Author that can easily go onto 2 lines as well
- Subtitle
- Werke von M. Feldman und H. Lachenmann
- Author
- Date
- 09.11.2019
- Keywords
- Description
- Begegnung mit Helmut Lachenmann
Arc-en-Ciel
Ensemble der ZHdK für zeitgenössische Musik
Vokalensemble der ZHdK
Morton Feldman (1926-1987)
Rothko - Chapel
für Sopran, Alt, gemischten Chor und Instrumente (1971)
Dauer: ca. 25'
Markus Utz, Leitung
Helmut Lachenmann (*1935)
Mouvement (– vor der Erstarrung)
für Kammerensemble (1983/84)
Dauer: ca. 24'
Michael Wendeberg, Leitung
Eintritt frei, Kollekte für den Stipendienfonds
- Begegnung mit Helmut Lachenmann
- Copyright holder
- Zürcher Hochschule der Künste
- Institutional affiliation
- type
- Study path
- Project title in German
- Begegnung mit Helmut Lachenmann
- Lecturer / head of project
- Michael Wendeberg, Markus Utz / Martin Huber
- Imported on
- 28.11.2019
- Parent sets
- 2
- Set is related to
- 0 2
2019.01.18.|Performing Live Electronic Music - Simeon Prionkoff, Leitung
Name that can easily go onto 2 lines
Author that can easily go onto 2 lines as well
- Author
- Date
- 18.01.2019
- Keywords
- Description
- Arc-en-ciel: Performing Live Electronic Music (Ensemblekonzert 2)
Arc-en-Ciel, Ensemble für zeitgenössische Musik der ZHdK
Leandro Gianini, Carlos Hidalgo, Germán Toro Pérez, Live-Elektronik
Peter Färber, tontechnische Leitung
Simeon Pironkoff, Leitung
==
Fausto Romitelli (1963-2004)
Professor Bad Trip: Lesson I
Tristan Murail (*1947)
Winter Fragments
Mark Andre (*1964)
üg
Eduardo Moguillansky (*1977)
Zaehmungen #2 V2. Bogenwechsel
Das vom Ensemble Arc-en-Ciel in Zusammenarbeit mit dem ICST – Institute for Computer Music and Sound Technology der ZHdK realisierte Konzert fügt sich in eine Reihe von Aufführungen, die in Zusammenhang mit dem ICST-Forschungprojekt »Performing Live Electronic Music« realisiert werden. Im Mittelpunkt stehen klassische und neuere Werke mit Elektronik, welche die Vielfalt an ästhetischen Positionen, kompositorischen Zugängen und praktischen Herausforderungen abbilden.
- Arc-en-ciel: Performing Live Electronic Music (Ensemblekonzert 2)
- Copyright holder
- Zürcher Hochschule der Künste
- Institutional affiliation
- type
- Study path
- Project title in German
- Performing Live Electronic Music
- Lecturer / head of project
- Martin Huber
- Imported on
- 26.02.2019
- Parent sets
- 2
- Set is related to
- 0 1
2005.05.27.|Dirigierworkshop
Name that can easily go onto 2 lines
Author that can easily go onto 2 lines as well
- Author
- Date
- 27.05.2005
- Keywords
- Institutional affiliation
- type
- Study path
- Project title in German
- Dirigierworkshop
- Lecturer / head of project
- Lehel Donath
- Imported on
- 19.10.2018
- Parent sets
- 2
- Set is related to
- 0 1