import|export ist eine studentische, vertiefungsübergreifende Initiative des DKM–Bachelor. Der Ausstellungsraum wird von der Vertiefung Fotografie am Sihlquai 125 zur Verfügung gestellt. Ziel ist eine vielfältige Nutzung der Ausstellungsräume und die Förderung der Kooperation unter den Bachelor–Vertiefungen.
Ausstelung von Studierenden de Depatements Kunst und Medien im Rahmen von import-export.
RE_
Wir leben in einer Epoche der Wiederverwertung. Das ständige Recycling von Ideen, Konzepten, Gütern und Abfällen ist heutzutage eine gängige Praxis. Im kulturellen Sinne steht Recycling für Umwertung, Wiederverwertung sowie Wiederaneignung. Gegenwärtige Kunstpraxen werden durch Prozesse des Recyclings sogar in hohem Masse charakterisiert. Dieser Prozess überlagert unsere heutige Wahrnehmung: der Unterschied zwischen Original und Kopie, Vorbild und Abbild, Realität und Imagination verschwimmt.
In der Gruppenausstellung «RE_» präsentieren KünstlerInnen aus den Vertiefungen Fotografie, Bildende Kunst und Master of Fine Arts der ZHdK ihre Arbeiten zum Thema des kulturellen Recyclings und somit zu Konzepten der Wiederverwertung und Wiederaneignung. Die Gruppenausstellung «RE_» findet vom 26.01.12 – 09.02.12 im Rahmen von import|export in den Galerie 201 der Vertiefung Fotografie statt.
Marc Asekhame, Magdalena Baranya, Silvio Faieta, Elena Habicher, Tamara Janes, Thomas Janitzky, Philip Leutert, Daniela Müller, Irma Novakovic und Thomas Ospelt, Denis Twerenbold, Martin Walther.
Vernissage: Do. 26. Januar 2012 um 18 Uhr und
19 Uhr Performance von Thomas Janitzky.
präsentiert Künstlerbücher aus der Sammlung von Christoph Schifferli. Die Künstlerbücher stammen überwiegend aus den Bereichen der
Konzept– und Minimalkunst sowie aus dem Kontext der Independent Publishing Bewegung seit den 90er Jahren. Unter dem gleichen Titel wurde bereits 2011
ein Teil der wertvollen Sammlung Schifferlis am Swiss Institute Contemporary Art in New York ausgestellt.
In der aktuellen Ausstellung an der ZHdK wird das Konzept von Books on Books weitergeführt und erweitert: Eine Reihe von Darstellungsmöglichkeiten
der Künstlerbücher werden untersucht, die jeweils auf die Vielfältigkeit der Publikationen und Materialien hinweisen. Das Buch als Kunstobjekt, das Buch als
Speicher von Dokumenten, das Bild des Buches als Grafik, das Buch als Objekt der Fotografie, das Buch als Element einer filmischen Darstellung.
Mit ausgewählten Publikationen von
Rodney Graham, Barbara Bloom, Olaf Nicolai, Nina Beier und Marie Lund, Mariana Castillo Deball, Alejandro Cesarco, Continuous Project, Jonathan Monk, Derek Sullivan, Pierre Leguillon, Paul Chan, Melissa Dubbin/Aaron S. Davidson, Dani Gal, Amanda Andersen, Paul Noble, Wade Guyton, Nick Mauss und Ken Okiishi, Michael Riedel, Pablo Bronstein, Maria Eichhorn, Sherrie Levine, Allan Ruppersberg, Oscar Tuazon, Ian Wallace, Bruce Nauman, Richard Prince, Remy Markowitsch, Daniela Comani, Robin Waart, Kajsa Dahlberg, Yann Sérandour, Ramaya Tegegne, Ian Wallace, et al.
Im Rahmen der Ausstellung wird eine interaktive hybride Web–Applikation zur Verfügung gestellt, die das virtuelle Durchblättern einzelner Künstlerpublikationen ermöglicht. Damit wird der Inhalt ausgewählter Künstlerbücher zum ersten Mal zugänglich gemacht.
Books on Books ist ein Projekt von Christoph Schifferli in Zusammenarbeit mit Marc Asekhame, Paul Brunner, Tamara Janes, Daniele Kaehr, Maren Kraume, Christian Gross und Sofia Bempeza.
Vernissage: 12. April 2012 um 18 Uhr
Lecture Christoph Schifferli um 17 Uhr
Galerie 201, Sihlquai 125, 8005 Zürich
Ausstellungsdauer: 12.04.12 bis 20.04.12
Öffnungszeiten: Mi. bis Fr. 16 bis 20 Uhr
Ausstellung im Rahmen von import-export in der Galerie 201
Transgression of Limits
Eine Grenze, egal ob auf gesellschaftlicher oder geographischer Ebene, definiert Zugehörigkeit und Normen und setzt um diese herum einen Rahmen. Innerhalb dieses Rahmens ist die Freiheit gegeben, aber nur so weit, wie es diese Einfassung zulässt.
Der innere Bereich wird als eigen und zugehörig angesehen, während alles ausserhalb liegende gleichzeitig als anders und fremd gilt. Grenzen können sowohl sichtbar durch Markierungen auftreten, als auch imaginär nur als Vorstellung existieren. Insofern bedeutet Grenzüberschreitung aus diesem Rahmen herauszutreten.
Die Ausstellung untersucht die verschiedenen Formen dieser Grenzüberschreitung, sowohl auf geographischer, gesellschaftlicher als auch politischer Ebene. Es werden fotographische, installative und performative Auseinandersetzungen verschiedener KünstlerInnen des Departements Kunst und Medien der Zürcher Hochschule der Künste gezeigt, die sich mit dieser Thematik befassen.
Simone Anger
Pascal Sidler
Sally Schonfeldt
Paula Tyliszczak
Petra S.
Vernissage: 16. November 2012 um 18 Uhr
Finissage: 22. November 2012 um 17 Uhr
Galerie 201, Sihlquai 125, 8005 Zürich
Ausstellungsdauer: 17.11.12 bis 22.11.12
Öffnungszeiten: Fr., Sa., Di. bis Do. 16 bis 19 Uhr
Am 21. Dezember 2012 ist es laut Maya–Kalender wieder einmal so weit: Die Welt geht unter. Das ist einerseits bedauerlich, andererseits bietet es Anreize, den Untergang kulturell zu begleiten.
Wenn schon Apokalypse, dann mit anspruchsvollem Rahmenprogramm. Die Einmaligkeit des wiederkehrenden Grossereignisses Weltuntergang zu würdigen, ist Ziel von EXhIbiTion. Eine Ausstellung bevor es zu spät ist an der Zürcher Hochschule der Künste (ZHdK). Studierende und Mitarbeitende am Departement Kunst und Medien haben Zeichen des drohenden Untergangs dokumentiert oder selbst inszeniert. Anlass war eine Kooperationsanfrage der Walliser Glaubensgemeinschaft Kinder der Hohen Zeichen an die Vertiefung Fotografie der ZHdK, Hinweise auf Armageddon fotografisch festzuhalten. Die Beauftragten wurden fündig, doch sie intepretierten die Mission auf eigene Weise. In der Galerie der Vertiefung Fotografie sind die multimedialen Resultate nun in der Ausstellungsreihe import|export zu sehen. Ein roter Mond am Nachthimmel, engelsgleiche Kinder mit Malen auf der Stirn, eigens produzierte survival packs, Haustiere in heller Aufruhr, dubiose Facebook–Prediger — der Phantasie der 21 Künstlerinnen und Künstler waren keine Grenzen gesetzt. Schliesslich zeichnet sich der Glaube an die Apokalypse dadurch aus, dass jeder noch so banale Gegenstand auf den big bang verweisen kann. In diesem Sinne thematisiert EXhIbiTion nicht zuletzt die Ambivalenz von Bildern, die bald dies, bald das, bald das Ende bedeuten können. ___________________________________
Vernissage: Dienstag, 4.12.2012, 18 Uhr
Mit Konzert der Band Apocalypso
Dauer: 5.12.2012 bis 21.12.2012
Finissage: Freitag, 21.12.2012, 18 Uhr
Öffnungszeiten: Dienstag bis Freitag, 17 bis 19 Uhr
Rahmenprogramm:
Lecture und Filmabend mit Heiko Schmid (ZHdK)
Unser zukünftiges Ende. Apokalyptische Szenerien im Science–Fiction–Film und deren Begründungen.
Montag, 10. Dezember, 19 Uhr