Was kommt in die Kirche?
Benachbarte Sets (2040)Alle Zusammenhänge anzeigen
Diese Sets wurden den gleichen Sets hinzugefügt wie das ausgewählte Set.
2040 Inhalte
- Seite 1 von 170
2017.11.07.-12.|Focus Contemporary Zurich West - Jonathan Stockhammer, Leitung
Name that can easily go onto 2 lines
Author that can easily go onto 2 lines as well
- Autor/in
- Datierung
- 08.11.2017
- Schlüsselwörter
- Beschreibung
- Konzert Arc-en-Ciel
Focus Contemporary – Zürich-West
Mi, 8. Nov 2017, 19.30 Uhr
Toni-Areal, 7.K05 Konzertsaal 1, Ebene 7, Pfingstweidstrasse 96, Zürich
---
Arc-en-Ciel (Ensemble der ZHdK für zeitgenössische Musik)
Elias Nyman, Violine
Jonathan Stockhammer, Leitung
Peter Färber, Tontechnik; Carlos Hidalgo, Klangregie (ICST)
–
Ondrej Adámek (*1979)
B-low Up (2009-2010)
für 17 Instrumente (11‘)
–
Dmitri Kourliandski (*1976)
Negative modulations (2006)
für Ensemble, Soundtrack, Video und interaktives System (15‘)
–
Dmitri Kourliandski (*1976)
Lullaby dances (2011)
für Violine und Ensemble (18‘)
–
Ondrej Adámek (*1979)
Ça tourne ça bloque (2007-2008)
für 10 Instrumente und Sampler, mit Projektion (15‘)
–
[Aufnahme im Login-Bereich abhörbar]
- Konzert Arc-en-Ciel
- Bereich ZHdK
- Projekttitel auf deutsch
- Focus Contemporary Zurich West
- Importiert am
- 30.07.2018
- Übergeordnete Sets
- 2
- Set enthält
- 0 3
2018.01.19.|Why patterns? - Hartmut Keil, Leitung
Name that can easily go onto 2 lines
Author that can easily go onto 2 lines as well
- Autor/in
- Datierung
- 19.01.2018
- Schlüsselwörter
- Beschreibung
- Arc‐en‐Ciel
Ensemble für zeitgenössische Musik der Zürcher Hochschule der Künste
Hartmut Keil – Leitung
Elena Vartikian – Klavier
---
[Aufnahmen im Login-Bereich abhörbar]
---
André Fischer (*1966)
«Zanshin; Musik zu einer Aikido‐Vorstellung» (UA)
Hitomi Inoue – Oboe; Ryuhei Sunaga – Schlagzeug; Viviane Nüscheler – Harfe; Michi Graber,
Dani Perruchoud – Aikidōka
---
Mathias Steinauer (*1959)
L’arpentage des ondes (UA)
Balázs Vincze, Changyao Li, Gorrea i Muñoz Ferran – Orgalitho; Darko Percevic – Klarinette;
Jérémy Pascal Bager – Fagott; Kumiko Jöhl – Horn; Floris Onstwedder – Trompete; Cristian
Marcuzzo – Posaune; Sebastian Wirth, Farida Hamdar – Schlagzeug; Seline Jetzer – Harfe;
Natalia Quach – Klavier; Jana Ozolina, Fukuko Tsukamoto – Violine; Aurélie Bernet – Viola;
Rosamund Van der Westhuizen – Cello; Petya Todorova – Kontrabass
---
Till Löffler (*1968)
musteretsum (UA)
Dexin Kong – Flöte; Changyao Li – Oboe; Darko Percevic – Klarinette; Ferran Gorrea i Muñoz ‐
Alt‐Sax; Jérémy Pascal Bager – Fagott; Kumiko Jöhl – Horn; Floris Onstwedder – Trompete;
Cristian Marcuzzo – Posaune; Farida Hamdar, Matthias Kessler – Schlagzeug; Seline Jetzer –
Harfe; Akvile Sileikaite – Klavier; Jana Ozolina, Fukuko Tsukamoto – Violine; Aurélie Bernet –
Viola; Rosamund Van der Westhuizen – Cello; Petya Todorova – Kontrabass
Christian Strinning (*1988)
hta#3:etude (UA)
Fabian Ziegler, Matthias Kessler – Schlagzeug; Diana‐Maria Turcu – Violine; Jenny Joelson –
Viola
---
Lars Heusser (*1972)
Again (UA)
Balázs Vincze – Flöte; Yuqing Huang – Klarinette; Pedro Martinho – Fagott; Keiko Ishimaru –
Horn; Floris Onstwedder – Trompete; Cristian Marcuzzo – Posaune; Mike Sutter, Sebastian
Wirth, Fabian Ziegler, Ryuhei Sunaga, Matthias Kessler – Schlagzeug; Akvile Sileikaite – Klavier;
Fukuko Tsukamoto, Diana‐Maria Turcu – Violine; Jenny Joelson – Viola; Saniya Durkeyeva –
Cello
---
Thomas Müller (*1953)
Intermezzo (UA)
Balázs Vincze – Flöte; Angela Calvo – Oboe; Darko Percevic – Klarinette; Pedro Martinho –
Fagott; Keiko Ishimaru – Horn; Floris Onstwedder – Trompete; Fabian Ziegler, Matthias Kessler
– Schlagzeug; Seline Jetzer – Harfe; Natalia Quach, Akvile Sileikaite – Klavier; Jana Ozolina,
Diana‐Maria Turcu – Violine; Aurélie Bernet – Viola; Christian Fischer – Cello
---
György Ligeti (1923‐2006)
Konzert für Klavier und Orchester (1985‐88)
1. Vivace molto ritmico e preciso ‐ 2. Lento e deserto ‐ 3. Vivace
cantabile ‐ 4. Allegro risoluto ‐ 5. Presto luminoso
Dexin Kong ‐ Flöte; Angela Calvo ‐ Oboe; Anri Nishiyama ‐ Klarinette (Alt‐Okarina in G); Pedro
Martinho – Fagott; Kumiko Jöhl – Horn; Floris Onstwedder – Trompete; Cristian Marcuzzo –
Posaune; Mike Sutter, Ryuhei Sunaga – Schlagzeug; Jana Ozolina, Diana‐Maria Turcu – Violine;
Jenny Joelson – Viola; Korbinian Bubenzer – Cello; Petya Todorova – Kontrabass
- Arc‐en‐Ciel
- Bereich ZHdK
- Typ
- Studienabschnitt
- Projekttitel auf deutsch
- Why patterns?
- Dozierende/Projektleitung
- Lehel Donath
- Importiert am
- 30.07.2018
- Übergeordnete Sets
- 3
- Set enthält
- 0 4
Seminarwoche Lernen vom/als/am Raum
Name that can easily go onto 2 lines
Author that can easily go onto 2 lines as well
- Untertitel
- Das ZAZ Bellerive ‹als ob›-Schulhaus
- Datierung
- 11.06.2018 - 15.06.2018
- Schlüsselwörter
- Beschreibung
- Am historischen Abriss vom Schulhausbau lässt sich zeigen: Raum ist stets ein geheimer Miterzieher. Am Wandel der Zeit wird deutlich, dass vieles was an Schulen für Lehrpersonen und Schüler_innen als unhinterfragter Konsens gilt, immer auch anders sein könnte oder gewesen ist.
Wie liesse sich die Wirkungsweise von Bildungsräumen gleichzeitig sichtbar machen und variieren? Studierende der ZHdK nutzen das ZAZ Bellerive während einer Woche als ‹als ob›-Schulhaus, um von dort aus und wieder zurück, Bildungsräume künstlerisch zu befragen, Verschiebungen innerhalb schulischer (An)ordnungen ins ZAZ Bellerive zurückzuspielen, um dort einen temporären, heterotopen Raum zu erwirken. Durch den ‹Einräum-Prozess› im ZAZ Bellerive schaffen wir Probebühnen differenter Lernräume.
Die Seminarwoche ‹Lernen vom/als/am Raum› der ZHdK, Kulturanalyse und Vermittlung, Master Art Education fand unter der Leitung von Margot Zanni und Laura Zachmann statt.
- Am historischen Abriss vom Schulhausbau lässt sich zeigen: Raum ist stets ein geheimer Miterzieher. Am Wandel der Zeit wird deutlich, dass vieles was an Schulen für Lehrpersonen und Schüler_innen als unhinterfragter Konsens gilt, immer auch anders sein könnte oder gewesen ist.
- Bereich ZHdK
- Typ
- Studienabschnitt
- Projekttitel auf deutsch
- Seminarwoche Lernen vom/als/am Raum
- Dozierende/Projektleitung
- Laura Zachmann, Margot Zanni
- Importiert am
- 01.08.2018
- Übergeordnete Sets
- 1
- Set enthält
- 0 1
Bachelorprojekte Musik und Bewegung
Name that can easily go onto 2 lines
Author that can easily go onto 2 lines as well
- Es sind keine Metadaten zu diesem Kontext bereitgestellt.
- Importiert am
- 02.08.2018
- Übergeordnete Sets
- 2
- Set enthält
- 3 0
Summer school: Upside Down — Inside-Out
Name that can easily go onto 2 lines
Author that can easily go onto 2 lines as well
- Datierung
- 18.06.2018 - 29.06.2018
- Schlüsselwörter
- Beschreibung
- Wie kann das Haus nach Aussen geklappt werden? Was bewirkt eine räumliche Öffnung zum See? Und welche räumlichen Eingriffe und performativen Handlungen braucht es, um das Haus zu einem Ort von Begegnung werden zu lassen? Studierende aus unterschiedlichen Bereichen (Kunst—Vermittlung—Architektur—Soziologie) untersuchen in einer Summer School die Schnittstellen zwischen Architektur, Performance, künstlerischem Forschen und Vermitteln. Das ZAZ Bellerive wird zum temporären Laboratorium für Raum. Das Haus, seine architektonische Eigenart und sein spezifisch urbaner Kontext sind Untersuchungsgegenstand und räumliches Setting zugleich.
Im Fokus stehen Momente des Wendens, Umdrehens und Aufspannens. Gleichzeitig geht es um Wechselwirkungen. Wechselwirkungen zwischen Innen—Aussen, ‹Occupants›—Passanten sowie Ereignis—Fiktion. Räumliche Eingriffe und performative Handlungen werden parallel miteinander entwickelt und in gegenseitiger Beeinflussung gedacht.
Für zwei Wochen wird die Villa durch die Summer School besetzt und bewohnt. Studierende werden zu temporären ‹Occupants› des Hauses und entwickeln gemeinsam alltägliche Routinen und Rituale: schlafen, arbeiten, kochen, reden, reflektieren …
Weitere Informationen: https://www.zaz-bellerive.ch/home/summerschool
- Wie kann das Haus nach Aussen geklappt werden? Was bewirkt eine räumliche Öffnung zum See? Und welche räumlichen Eingriffe und performativen Handlungen braucht es, um das Haus zu einem Ort von Begegnung werden zu lassen? Studierende aus unterschiedlichen Bereichen (Kunst—Vermittlung—Architektur—Soziologie) untersuchen in einer Summer School die Schnittstellen zwischen Architektur, Performance, künstlerischem Forschen und Vermitteln. Das ZAZ Bellerive wird zum temporären Laboratorium für Raum. Das Haus, seine architektonische Eigenart und sein spezifisch urbaner Kontext sind Untersuchungsgegenstand und räumliches Setting zugleich.
- Bereich ZHdK
- Typ
- Studienabschnitt
- Projekttitel auf deutsch
- Summer school: Upside Down — Inside-Out
- Dozierende/Projektleitung
- Prof. Heinrich Lüber
- Importiert am
- 02.08.2018
- Übergeordnete Sets
- 1
- Set enthält
- 0 4
2014.05.01./02.|Händel: Messiah|Beat Schäfer, Leitung
Name that can easily go onto 2 lines
Author that can easily go onto 2 lines as well
- Untertitel
- Oratorium für Solostimmen, Chor und Orchester
- Autor/in
- Datierung
- 1./2. Mai 2014
- Schlüsselwörter
- Beschreibung
- Konzertchor und Barockorchester der Zürcher Hochschule der Künste
---
Andrea Lauren Brown, Sopran
Gabriela Bürgler, Sopran
Alex Potter, Altus
David Munderloh, Tenor
Dominik Wörner, Bass
Beat Schäfer, Leitung
---
Georg Friedrich Händel (1685–1759)
Messiah HWV 56 (Foundling Hospital Version 1754)
Oratorium für Solostimmen, Chor und Orchester
---
1. Teil: Advent und Weihnachtsgeheimnis
2. Teil: Passion
3. Teil: Ausbreitung und Festigung der Frohen Botschaft
- Konzertchor und Barockorchester der Zürcher Hochschule der Künste
- Bereich ZHdK
- Typ
- Studienabschnitt
- Projekttitel auf deutsch
- Messiah
- Dozierende/Projektleitung
- Martin Huber
- Importiert am
- 06.08.2018
- Übergeordnete Sets
- 3
- Set enthält
- 0 4
2018 Diplomausstellung Knowledge Visualization
Name that can easily go onto 2 lines
Author that can easily go onto 2 lines as well
- Untertitel
- 08.–20. Juni 2018
- Datierung
- 08.06.2018 - 20.06.2018
- Schlüsselwörter
- Es sind keine Metadaten zu diesem Kontext bereitgestellt.
- Importiert am
- 09.08.2018
- Übergeordnete Sets
- 3
- Set enthält
- 0 34
Dots
Name that can easily go onto 2 lines
Author that can easily go onto 2 lines as well
- Untertitel
- Microneedle Tattoo
- Autor/in
- Datierung
- 2018
- Schlüsselwörter
- Beschreibung
- Tätowierungen erfreuen sich zunehmender Beliebtheit, wobei der Trend der Selbsttätowierung den Wunsch nach zunehmender Individualität versinnbildlicht. Eine neue Technologie aus dem Medizinkontext basierend auf sich auflösenden Mikronadeln trägt dieser Entwicklung Rechnung und eröffnet neue Möglichkeiten für diese symbolische Körpergestaltung. Den Trend aufnehmend, ermöglicht dieses hygienische und einfach zu bedienende Tätowier-Set nebst dem Modebereich weitere Anwendungsfelder, wie zum Beispiel im Ticketing oder Medizinalbereich.
- Rechteinhaber/in
- ZHdK
- Bereich ZHdK
- Typ
- Studienabschnitt
- Projekttitel auf deutsch
- Dots
- Dozierende/Projektleitung
- Susanne Marti, Roland Eberle
- Importiert am
- 13.08.2018
- Übergeordnete Sets
- 2
- Set enthält
- 0 4
DIMENSIONS: CHAOSFLÖTE
Name that can easily go onto 2 lines
Author that can easily go onto 2 lines as well
- Autor/in
- Datierung
- 12.06.2018
- Schlüsselwörter
- Beschreibung
- Master Music Performance
Abschlusskonzert
Melody Chua, Flöte (Klasse Matthias Ziegler)
GIOVANNI VERRANDO (b. 1965)
First Born Unicorn, remind me what we’re fighting for (2001)
---
IMPROVISATION 1
Angst (2018)*
ft. Kay Zhang, saxophone
---
BENJAMIN D. WHITING (b. 1980)
Human Sequencer (2018)*
---
IMPROVISATION 2
Ärger (2018)*
ft. Kay Zhang, saxophone
HOWARD KENTY (b. 1980)
How Am I Not Myself (2018)*
---
IMPROVISATION 3
Liebe (2018)*
ft. Kay Zhang, saxophone
---
MELODY CHUA (b. 1994)
Chaos Ver 4: Circle (2018)
---
*world premiere/Uraufführung
All visuals programmed by Melody Chua
- Master Music Performance
- Bereich ZHdK
- Typ
- Studienabschnitt
- Projekttitel auf deutsch
- DIMENSIONS: CHAOSFLÖTE
- Dozierende/Projektleitung
- Matthias Ziegler / Melody Chua
- Importiert am
- 14.08.2018
- Übergeordnete Sets
- 1
- Set enthält
- 0 8
So Male
Name that can easily go onto 2 lines
Author that can easily go onto 2 lines as well
- Autor/in
- Schlüsselwörter
- Beschreibung
- Welche marktrelevanten Insights bieten Fashionstyles über zeitgenössiche «Men’s Cultures»?
Facebook bietet 71 verschiedene Geschlechtsidentitäten. Das alte Schema von Mann und Frau ist überholt. Bärtige Hipster kleiden sich in Pink, feministische Linksträger laufen auf Heels und überall sieht man Gender-Fuck-Ups im Kleidchen. BananaDrop.jpg«So Male» decodiert die Strömungen innerhalb des Wandels, schält heraus welche Men’s Cultures im Mainstream existieren und wie sie sich zeigen. Die Analyse von 2000 Fashionbildern, der Zeitgeist und kulturwissenschaftliche Literatur, legen die Grundhaltungen und Strategien drei zentraler Trends von Men’s Cultures offen. In einem erlebnisorientierten Workshopformat werden die Forschungsergebnisse vermittelt und auf Marketingfragen angewendet. In einem erlebnisorientierten Workshop erhalten Teilnehmende Orientierung im Chaos von Gendershift und Individualisierung und das Rüstzeug um zukunftsfähige Produkte und Kampagnen zu entwerfen. Eine Trendmap zeigt die Marktrelevanz und gibt konkrete Handlungsanweisung wie die Men’s Cultures adressiert werden können.
- Welche marktrelevanten Insights bieten Fashionstyles über zeitgenössiche «Men’s Cultures»?
- Bereich ZHdK
- Typ
- Studienabschnitt
- Projekttitel auf deutsch
- So Male
- Dozierende/Projektleitung
- Prof. Bitten Stetter, Dr. phil Francis Müller
- Importiert am
- 16.08.2018
- Übergeordnete Sets
- 1
- Set enthält
- 0 4
Gestaltungselemente
Name that can easily go onto 2 lines
Author that can easily go onto 2 lines as well
- Datierung
- 2017
- Schlüsselwörter
- Beschreibung
- Der Umgang mit verschiedenen Gestaltungselementen ist eine wichtige Kompetenz, mit welcher Industrial Design Studierende bereits zu Studienbeginn konfrontiert werden. Variablen wie Form, Proportion und Konstruktion prägen die Gestaltung eines Produktes, können bewusst eingesetzt und variiert werden. Nach dem Motto «Reduce to the Max» bilden die Studierenden in diesem Modul Designklassiker aus Draht nach. Dabei ist es essenziell, die wichtigen Gestaltungsmerkmale zu erkennen und so im Drahtmodell nachzubilden, dass der Charakter des Produktes erhalten und dieses erkennbar bleibt.
- Rechteinhaber/in
- ZHdK
- Bereich ZHdK
- Typ
- Studienabschnitt
- Projekttitel auf deutsch
- Gestaltungselemente
- Dozierende/Projektleitung
- Nicole Kind
- Importiert am
- 21.08.2018
- Übergeordnete Sets
- 2
- Set enthält
- 0 7
Werkbetrachtung zu «Ernesto Neto, GaiaMotherTree», 2018
Name that can easily go onto 2 lines
Author that can easily go onto 2 lines as well
- Untertitel
- Eine Kooperation zwischen der Fondation Beyeler und dem Master Art Education Curatorial Studies
- Autor/in
- Datierung
- 30.06.2018 - 29.07.2018
- Schlüsselwörter
- Beschreibung
- Die Fondation Beyeler präsentierte vom 30. Juni bis 29. Juli 2018 ein Kunstprojekt des brasilianischen Künstlers Ernesto Neto im Zürcher Hauptbahnhof. Die Installation GaiaMotherTree, eine aus bunten Baumwollbändern handgeknüpfte und baumartige Skulptur konnte betreten werden und wurde zu einem Ort der Begegnung.
Noura Abla, Maria Bänziger, Sandra Cubranovic, Zita Strübi und Deniz Wohlwend, fünf Studierende aus dem Master Art Education, haben täglich Werkbetrachtungen durchgeführt. Sie haben die Vermittlungsinhalte selbst erarbeiten. Unterstüzt wurden sie von Ernesto Neto, Künstler, Michiko Kono, Associate Curator Fondation Beyeler, Angelika Bühler, Head of Events and Public Program Fondation Beyeler, Nadine Koller, Assistenzkuratorin Fondation Beyeler, Reto Bühler, Organisation, Bruno Heller, Assistent Curatorial Studies und Angeli Sachs, Leiterin Curatorial Studies.
Über Ernesto Neto
Ernesto Neto wurde 1964 in Rio de Janeiro geboren. Von 1994 bis 1997 besuchte er dort die Escola de Artes Visuais do Parque Lage sowie Kurse am Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro. Ernesto Neto zählt zu den bedeutendsten zeitgenössischen Künstlern Brasiliens. Seinem Schaffen wurde nicht zuletzt aufgrund mehrerer Teilnahmen an der Biennale von Venedig und von Ausstellungen in renommierten Museen weltweit grosse Anerkennung zuteil. Netos Kunst ist sowohl vom brasilianischen Neokonkretismus der 1960er-Jahre als auch von Minimal Art, Konzeptkunst und Arte povera geprägt. Spiritualität, Humanismus und Ökologie sind massgebliche Aspekte in seiner Arbeit.
Weitere Informationen zum Projekt findet ihr unter: fondationbeyeler.ch/ernestoneto/
- Die Fondation Beyeler präsentierte vom 30. Juni bis 29. Juli 2018 ein Kunstprojekt des brasilianischen Künstlers Ernesto Neto im Zürcher Hauptbahnhof. Die Installation GaiaMotherTree, eine aus bunten Baumwollbändern handgeknüpfte und baumartige Skulptur konnte betreten werden und wurde zu einem Ort der Begegnung.
- Rechteinhaber/in
- Zürcher Hochschule der Künste
- Bereich ZHdK
- Typ
- Studienabschnitt
- Projekttitel auf deutsch
- Werkbetrachtung zu «Ernesto Neto, GaiaMotherTree», 2018
- Dozierende/Projektleitung
- Das Kunstprojekt im öffentlichen Raum wird von Sam Keller, Direktor, und Michiko Kono, Associate Curator der Fondation Beyeler geleitet. Die Werkbetrachtungen werden von Bruno Heller, Assistent im Master Art Education Curatorial Studies betreut.
- Importiert am
- 22.08.2018
- Übergeordnete Sets
- 1
- Set enthält
- 0 21