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Max Interface for RAVE
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- Autor/in
- Datierung
- 21.06.2024
- Schlüsselwörter
- Rechteinhaber/in
- Floris Demandt
- Bereich ZHdK
- Typ
- Studienabschnitt
- Importiert am
- 24.06.2024
- Übergeordnete Sets
- 1
Demonstration of Max interface
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- Autor/in
- Datierung
- 21.06.2024
- Schlüsselwörter
- Rechteinhaber/in
- Floris Demandt
- Bereich ZHdK
- Typ
- Studienabschnitt
- Importiert am
- 24.06.2024
- Übergeordnete Sets
- 1
A Bottleneck of Opportunity - Designing an interface for the experimental exploration of RAVE models.
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- Autor/in
- Datierung
- 21.06.2024
- Schlüsselwörter
- Beschreibung
- The vast improvements of generative audio AIs have created powerful new tools to generate audio content for a wide target group. Popular audio generation models, like Suno and Udio, enable users to generate high-quality music by writing a text prompt. This makes them very accessible and easy to use for the average person, but for audio professionals such as musicians and sound designers, they lack expressivity and adjustability because of their text prompt interface and non-real-time audio generation. Novel approaches to AI audio generation like IRCAM RAVE offer solutions to these problems by generating audio in real time and abandoning the need for text prompting and offering direct and precise control of the generation through the model’s latent variables. This inevitably raises the question of how an interface for a real-time-generative-audio-model that abandons the need for text prompting could be designed and if this method offers potential for new sound design and music tools.
This thesis explores one of various ways of designing an interface for a real-time-generative-audio-model by giving the user methods to experimentally explore RAVE models with a variety of interaction methods. These interaction methods range from simple sliders to 3D physical models, with each method exploring a distinct way to interact and therefore generate audio content. During an expert review, the interface was evaluated to gather feedback on its perception and usability, as well as the interaction methods used. Using this expert review, the interface was enhanced with new interaction methods. This thesis concludes with an outlook for future generative audio models and what audio professionals may expect to incorporate them into their workflows.
- The vast improvements of generative audio AIs have created powerful new tools to generate audio content for a wide target group. Popular audio generation models, like Suno and Udio, enable users to generate high-quality music by writing a text prompt. This makes them very accessible and easy to use for the average person, but for audio professionals such as musicians and sound designers, they lack expressivity and adjustability because of their text prompt interface and non-real-time audio generation. Novel approaches to AI audio generation like IRCAM RAVE offer solutions to these problems by generating audio in real time and abandoning the need for text prompting and offering direct and precise control of the generation through the model’s latent variables. This inevitably raises the question of how an interface for a real-time-generative-audio-model that abandons the need for text prompting could be designed and if this method offers potential for new sound design and music tools.
- Rechteinhaber/in
- Floris Demandt
- Bereich ZHdK
- Typ
- Studienabschnitt
- Importiert am
- 24.06.2024
- Übergeordnete Sets
- 1
Kritisch Weisssein im Kontext künstlerisch, kollektiven Arbeitens
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- Untertitel
- Analyse eines tansanisch-schweizerischen Theaterprojekts aus weisser Sicht
- Autor/in
- Schlüsselwörter
- Beschreibung
- Doch spätestens seit der "Black Lives Matter" Bewegung gewinnen die kritische Weissseinsforschung und die Auseinandersetzung mit den Auswirkungen des Kolonialismus zunehmend an gesellschaftlicher Bedeutung. Auch im Theater werden postkoloniale Themen vermehrt Gegenstand sowohl wissenschaftlicher Diskurse als auch künstlerischer Auseinandersetzungen.
Durchaus im Bewusstsein, dass Projekte zwischen dem globalen Süden und Norden die Gefahr beinhalten koloniale Verhältnisse zu reproduzieren, gründeten wir 2021 das Kollektiv «Pambazuko». Das Kollektiv setzt sich aus Künstler:innen aus Tansania und der Schweiz zusammen. Gemeinsam versuchen wir, neue Wege der Zusammenarbeit zu gehen und einen Dialograum zu schaffen, um sich künstlerisch mit den Nachwehen des Kolonialismus auseinanderzusetzten. «Pambazuko» ist nicht nur ein Kollektiv, sondern ein soziales und organisatorisches Labor. Wir fragen und leben (Un)möglichkeiten des Zusammenarbeitens. In unserem Kollektiv gibt es keine spezifischen Verantwortlichkeiten, stattdessen übernehmen wir gemeinsam die Leitung des Projekts.
Ich möchte unsere eigene Arbeit im Kollektiv kritisch reflektieren, mithilfe von Literatur und Interviews mit den Teilnehmenden besser verstehen und neue Perspektiven gewinnen. Für mein Schaffen haben sich folgende Frage ergeben: Welche Faktoren spielen unter dem Blickwinkel des kritisch Weiss-Seins in der künstlerisch-kollektiven Zusammenarbeit welche Rolle? Worin zeigt sich eine kritisch weisse Haltung und wo liegen ihre Grenzen? Was bedeutet das im Versuch, kollektiv zu handeln?
- Doch spätestens seit der "Black Lives Matter" Bewegung gewinnen die kritische Weissseinsforschung und die Auseinandersetzung mit den Auswirkungen des Kolonialismus zunehmend an gesellschaftlicher Bedeutung. Auch im Theater werden postkoloniale Themen vermehrt Gegenstand sowohl wissenschaftlicher Diskurse als auch künstlerischer Auseinandersetzungen.
- Rechteinhaber/in
- Zürcher Hochschule der Künste
- Bereich ZHdK
- Typ
- Studienabschnitt
- Importiert am
- 21.06.2024
- Übergeordnete Sets
- 1
State Dramaturgy
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- Untertitel
- Zustandsdramaturgie im Theater des Digitalen
- Autor/in
- Schlüsselwörter
- Beschreibung
- Diese Arbeit untersucht die Integration von Künstlicher Intelligenz (KI) in der Theaterdramaturgie.
Weil bisherige Inszenierungsversuche nicht mit der Unvorhersehbarkeit von KI-Output kompatibel
sind, wird eine neue Methodik, die "Zustandsdramaturgie", auf Basis der State Machine aus der
Informatik entwickelt. Diese ermöglicht eine innovative Neugestaltung der Theaterdramaturgie.
Anhand des Beispiels "Meetcelium" wird die praktische Anwendung dieser Methodik gezeigt. Die
Arbeit fordert ein Umdenken in der dramaturgischen Planung und der Zusammenarbeit aller
Beteiligten, um KI erfolgreich zu integrieren. Abschließend werden die technologischen
Herausforderungen und Anforderungen dieser neuen Herangehensweise diskutiert, um Mensch und
Technik im Theater besser zu verbinden.
- Diese Arbeit untersucht die Integration von Künstlicher Intelligenz (KI) in der Theaterdramaturgie.
- Rechteinhaber/in
- Zürcher Hochschule der Künste
- Bereich ZHdK
- Typ
- Studienabschnitt
- Importiert am
- 20.06.2024
- Übergeordnete Sets
- 1
Publikumsdramaturgie
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- Untertitel
- Eine Untersuchung verschiedener Mittel der Publikumsorientierung anhand der interaktiven Rauminstallation „caught in a wave“
- Autor/in
- Schlüsselwörter
- Beschreibung
- Während der Arbeit an diesem Projekt mussten wir uns immer wieder Gedanken zur
Publikumsdramaturgie machen. Wir wollten keine spielende oder performende Person im
Raum. Auch sollte niemand inkognito im Publikum sein, die oder der in irgendeiner Form,
die Personen im Raum beeinflusst. Die vorliegende Arbeit beschäftigt sich mit der Frage:
Wie leite ich ein Publikum durch einen performativen Raum, ohne dass sie von anderen
Personen geführt werden.
Im zeitgenössischen Theater wird das Thema der Publikumsdramaturgie immer wichtiger.
Klassische Zuschauer:innensituationen werden immer öfter aufgebrochen und das Publikum
wird immer mehr zum aktiven Part innerhalb der Inszenierung. Viele dieser Arbeiten haben
aber immer noch eine klare Trennung zwischen Spielenden und Publikum. Die
Performer:innen leiten durch den Abend und nutzen den immersiven Raum um das Publikum
in eine Geschichte zu verwickeln. Unser Ziel war es, dass das Publikum sich durch das Licht
und die Musik in den Räumen zu orientieren vermag. Ein Vorhaben, das auch für uns neu war
und an das wir uns Schritt für Schritt herantasten mussten. Durch ausprobieren verschiedener
Möglichkeiten haben wir einen Weg gefunden, der für uns funktioniert. Diese Erkenntnisse
werde ich in dieser Arbeit teilen und untersuchen.
- Während der Arbeit an diesem Projekt mussten wir uns immer wieder Gedanken zur
- Rechteinhaber/in
- Zürcher Hochschule der Künste
- Bereich ZHdK
- Typ
- Studienabschnitt
- Importiert am
- 20.06.2024
- Übergeordnete Sets
- 1
Der performative Selbstwiderspruch der Institution
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- Untertitel
- Eine Betrachtung von Programmatik und Praxis am Schauspielhaus Zürich 2019-2024
- Autor/in
- Schlüsselwörter
- Beschreibung
- Wir leben in einer Gegenwart, die oft rat- und sprachlos macht. Der Aufstieg populistischer und faschistischer Kräfte in Europa und auf der ganzen Welt zeigt mehr als deutlich, dass Demokratie als Staats- und als Gesellschaftsform immer mehr unter Druck gerät. Auch viele Theaterschaffende und Institutionen scheinen alarmiert zu sein: Institutionen verstehen sich immer mehr nicht nur der grossen Kunst verschrieben, sondern sie wollen auch ein Ort der sozialen Politik sein. Unter dem Begriff der „Transformation“ reagieren sie auf gesellschaftliche und politische Herausforderungen
und formulieren: Wir wollen aktiver Teil des Wandels hin zu einer besseren Gesellschaft sein. Auf den Ebenen der Ästhetik, Vermittlung und ihrer Organisation selbst reagieren die Kulturinstitutionen, produzieren, wandeln und reagieren auf gesellschaftliche Veränderungen - und
gestalten die sich wandelnde Gesellschaft damit auch mit.
So kündigte auch die Intendanz Blomberg/Stemann zu Amtsantritt am Schauspielhaus Zürich im Jahr 2019 eine künstlerische und soziale Vision von Diversität, Inklusion und Teilhabe am Theater an. Die Theaterpraxis sollte nicht nur eine ästhetische, sondern auch eine politische sein. Doch in
den kommenden Jahren gestaltete sich das Verhältnis zwischen Publikum und der neuen Intendanz nicht ganz eindeutig. Ganz im Gegenteil sogar polarisierte es die Stadtgesellschaft und löste hitzige Diskussionen in der Öffentlichkeit, der Kulturpolitik und den Medien aus. Die einen beschimpften das Schauspielhaus und seinen „woken Einheitsbrei" . Die anderen sahen auf der Bühne endlich
Minderheiten vertreten, die zuvor in den Künsten kaum zu Wort kommen durften. Und so schlichen sich die lauten Diskussionen um das Schauspielhaus Zürich wie Bühnennebel zwischen die Strassen und Gassen der Stadt Zürich, bis die Intendanz schliesslich im Mai 2022 seitens des Verwaltungsrates nicht verlängert wurde. Eine Erfolgsgeschichte war diese Intendanz aus
kulturpolitischer Sicht nicht. Oder?
- Wir leben in einer Gegenwart, die oft rat- und sprachlos macht. Der Aufstieg populistischer und faschistischer Kräfte in Europa und auf der ganzen Welt zeigt mehr als deutlich, dass Demokratie als Staats- und als Gesellschaftsform immer mehr unter Druck gerät. Auch viele Theaterschaffende und Institutionen scheinen alarmiert zu sein: Institutionen verstehen sich immer mehr nicht nur der grossen Kunst verschrieben, sondern sie wollen auch ein Ort der sozialen Politik sein. Unter dem Begriff der „Transformation“ reagieren sie auf gesellschaftliche und politische Herausforderungen
- Rechteinhaber/in
- Zürcher Hochschule der Künste
- Bereich ZHdK
- Typ
- Studienabschnitt
- Importiert am
- 20.06.2024
- Übergeordnete Sets
- 1
Printagenda ZHdK Musik - 2024 Jan - Mär
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- Autor/in
- Schlüsselwörter
- Rechteinhaber/in
- Zürcher Hochschule der Künste
- Typ
- Importiert am
- 18.06.2024
- Übergeordnete Sets
- 1
Printagenda ZHdK Musik - 2024 Apr - Jul
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- Autor/in
- Schlüsselwörter
- Rechteinhaber/in
- Zürcher Hochschule der Künste
- Typ
- Importiert am
- 18.06.2024
- Übergeordnete Sets
- 1
Überläbi mi erscht Gig? (updated)
- Autor/in
- Beschreibung
- Social Video FS24
- Rechteinhaber/in
- Zürcher Hochschule der Künste
- Bereich ZHdK
- Typ
- Dozierende/Projektleitung
- Eric Andrae
- Importiert am
- 17.06.2024
- Übergeordnete Sets
- 0
SPAZIO PER NOI!
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- Autor/in
- Datierung
- 12.11.2023
- Schlüsselwörter
- Rechteinhaber/in
- Zürcher Hochschule der Künste
- Typ
- Studienabschnitt
- Importiert am
- 12.06.2024
- Übergeordnete Sets
- 1
SPAZIO PER NOI!
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- Autor/in
- Datierung
- 12.11.2023
- Schlüsselwörter
- Rechteinhaber/in
- Zürcher Hochschule der Künste
- Typ
- Studienabschnitt
- Importiert am
- 12.06.2024
- Übergeordnete Sets
- 1